Seducción Espectral. Ladytron - Gravity The Seducer

Desde su debut en 2001, este cuarteto de Liverpool, ha inundado los clubes de electrónica y los playlists de Geeks y hipsters por igual, obteniendo hoy poy hoy, un estatus de culto. Teniendo como introducción una mezcla entre el New Wave y el Synthpop con 604, evolucionando en un concepto más sólido con tendencia al electropop enn Light & Magic (2002). Hasta obtener el que hoy se considera su mejor trabajo con el  oscuro Witching Hour (2005), continuando con un paralelismo en su posterior trabajo, no superior pero el bien logrado Velocifero (2008).

Después de una compilación de sus mejores piezas, Ladytron retoma la escena del electro underground con Gravity The Seducer. Este nuevo material mantiene los beats místicos y las agresivas percusiones clásicas en la banda, pero como el título sugiere, nos movemos dentro de un mundo de sutil seducción y dimensiones astrales. Cada track mantiene un aura de singular misterio y rareza, proyectando al álbum como un escape total de la realidad. El Ying/Yang representado por el juego de voces entre Helen Marnie y Mira Aroyo, una vez más, aporta identidad a cada canción. Desde la apertura con la provocativa 'White Elephant', la intrigante 'White Gold', el trance en 'Ambulances', Marnie y su voz invaden cual hechizo. Por otro lado Aroyo moldea con extravaganza la nocturna 'Moon Palace' y el sensual viaje de 'Altitude Blues', dando espacio a un par de tracks instrumentales y la re inclusión de 'Ace of Hz'.

Nos encontramos ante un esperado retorno que ha cumplido y superado las expectativas, Ladytron se mantiene en el pedestal.

Bitchy TV!

Energía Que Pega... Cults - Cults

'He tore me apart cuz i really love him' canta con dulce amargura, Madelline Follin en 'Abducted', track que innaugura una serie de himnos al desamor y a la esperanza después de este, en el álbum debut de este dueto Newyorkino, integrado también por Brian Oblivion.

Nada tontos, lanzaron un EP con 3 piezas en 2010 (Cults 7") mediante la tienda online independiente Bandcamp y desde entonces estuvieron bajo la mira, ganando la atención de Pitchfork y de miles de fans por internet.

Con esta homónima carta de presentación, la banda establece un sonido a-la twee pop con ciertos toques nostálgicos sesenteros a-la noise pop. Un sube y baja puede esperarse, desde la vivaz 'Go Outside', las notas tristes de 'You Know What I Mean', la insolente 'Most Wanted', los coros pesimistas de 'Never Heal Myself', y la oscura/obesionante 'Bad Things'.

La crítica se ha dividido entre amor u odio, y aunque admitimos que los breves 34 minutos de duración, no son de gran ayuda, además de una edición y mezcla que se sienten apresuradas, vale la pena incluir en tu playlist de ducha matutina, estas voces que se sienten  ligeras y cargadas de energía.

Aquí el video del primer single 'Abducted'.



Slasher Pop! Sangre En Color Pastel

Todos ubican la máscara de Ghostface ¿O no?, aquella de la saga fílmica Scream (Wes Craven, 1996). ¿O alguna vez soñaron con Freddy Krueger de A Nightmare on Elm Street (1984)? Seguro temían a la coladera en el baño, por si el payaso de It (Tommy Lee Wallace, 1990) aparecía.
Palomeras, sin sentido (la mayoría de las veces), y con un reparto de atractivas estrellas jóvenes que son descabechadas una por una, de eso va el Slasher Pop.
Todo inicia con alguna rubia de busto prominente, acechada por algún enmascarado o ente infernal que al final de la primera escena la hace pedazitos con algún arma peculiar (llámese cuchillo cebollero, sierra eléctrica, garras metálicas) Después te presentan algún argumento fantástico o te dan pistas sobre la identidad del asesino, la cual es revelada al final en alguna fiesta o fábrica abandonada por una marimacha que fue más inteligente que el resto del reparto, y que se las ingenia para acabar con su contraparte psicópata.
El Slasher Pop, resulta delicioso siempre y cuando se consuma con moderación. Llámese erróneo para todo cinéfilo, el disfrutar de la pseudo actuación de Paris Hilton en House of Wax (Jaume Collet-Serra, 2005) o de los esculturales cuerpos femeninos en Sorority Row (Stewart Henlder,2008), el punto es festejar la carnicería y la acción incesante, y esperar uno que otro toque original, como el de Final Destination (James Wong, 2000) donde la misma huesuda persigue a las víctimas.
Sólo basta oprimir 'popcorn' en el microondas y aplicar suficiente salsa valentina... ¡Ah! y no esperar Nosferatu (F.W. Murnau, 1922). Amén.

Beats Encantadores, Ivy - All Hours

Pocas propuestas como la de Ivy, sobrevivieron la plaga de clones de Björk y Portishead a mediados de los 90, ¿La razón? Dominique Durand y compañía se distinguieron por su extraña fusión de rock alternativo upbeat y melodías chill. Así lograron el travieso Realistic (1995), el magnífico Aparment Life (1997), el trance con Long Distance (2001), una serie de osados covers en Guestroom (2002) y culminaron su trayectoria en los 00 con el quasi perfecto y dulce amargo In The Clear (2005).

Ahora, seis años después de su última odisea, han retornado en All Hours con un sonido firme y actual, moldeando 11 tracks llenos de beats cínicos y sensuales, aportando al oído pequeñas joyas como 'Distant Lights', el primer single.

En 'Fascinated' encontramos un ritmo fresco cual juego de pelota en la playa, con 'How's Never' las líricas suenan a la par de una voz severa pero directa. Las hermanas 'World Without You' y 'Everybody Knows' toman una tragedia romántica para transformarla en melodías que calman o 'Lost In The Sun' que ilumina el estado de ánimo al estilo clásico de la banda.

El productor y miembro del trío, Andy Chase, ha dejado en claro que esta es una de las producciones más fuertes en las que ha trabajado ultimamente, por consiguiente, tenemos en frente una propuesta que merece un lugar en tu playlist. Da click abajo, para escuchar el primer corte 'Distant Lights'.

Bitchy Movie... The Help (2011)

Bitchy Review... The Sounds - Something To Die For

Desde el lanzamiento de su explosivo y absolutamente provocativo debut Living in America, he seguido las piernas y actitud de Maja Ivarsson.

Allá por 2003, The Sounds, una banda con tintes underground y rasgos similares a los inigualables Blondie, iniciaban una llamarada en la escena musical, y es que es inevitable destrozar una habitación con 'Seven Days a Week' o lanzarte al sexo salvaje con 'Tony The Beat', incluso dedicarle a tu ex 'Painted By Numbers' o 'No One Sleeps When I'm Awake'. La mezcla perfecta entre rock indie y un punk bailable.

Este año han regresado con Something To Die For, una producción que ya ha dividido a los fans y puesto en alarma a los críticos, ya que la banda se ha dejado llevar por el synth pop y los coloridos beats que se asomaban sutilmente en sus anteriores álbums.

Yo no sentenciaré de ninguna manera un trabajo que a mi gusto se escucha refrescante y proyecta la energía que ha caracterizado a la banda, sólo que en distinta dirección. Se agradece el upbeat que le faltó al anterior disco Crossing The Rubicon y la experimentación con nuevos sonidos. Los singles, 'Better Off Dead' y 'Something To Die For' contrastan perfectamente el toque de la banda con los nuevos arreglos. 'Diana' conserva esa escencia punk y se proponen saltos con alcohol encima, escuchando 'Yeah Yeah Yeah' o 'The No No Song'. Abajo las malas críticas, The Sounds aún son una banda por la cual vale la pena morir. (Link del álbum en comentarios).

'Sleeping Beauty' 2011

Sacar Chispas o Emmanuel

Circa 2005.

Me gustaban sus labios, en general, es uno de los atributos principales en los que me fijo. También era alto, muy alto.

Yo tenía 16 años, revoloteaba de ingenuo y mi mundo de fantasía era alimentado por el cine de terror y Buffy The Vampire Slayer, o los diez más pedidos en MTV. Él (Emmanuel) llegó un ordinario día de escuela, mientras yo esperaba a alguna de mis pintorescas amigas en la esquina del barandal de concreto del primer piso; tomó el dije de plástico que yo traía en el cuello (Baratija que obtuve de los comics W.I.T.C.H) y basto una simple frase para que me entrara hasta por las membranas celulares más tímidas, "Yo también tengo este".

Los siguientes días buscaba un estratagema para dirigirle la palabra, también buscaba su mirada desde mi salón. Algunas veces quería toparmelo por la divina gracia del azar, pero no sucedía, sus ojos grandes, negros como ciruelas, escapaban de mi. Todas mis amigas se quejaban "¿Qué carajos le ves?" "¿Ya viste su cabello?" "¿Ya viste su peinado?", la justa comprensión sólo la obtuve de mi maestra de historia, Libier, quien se convertiría en una celestina inolvidable.

Era 14 de Febrero y la absurda pero efectiva dinámica del "amigo secreto", se presentaba como la oportunidad perfecta para comunicarle mis sentimientos, y es que a esa edad, la sutileza era masacrada por el impulso y el anhelo de terminar a su lado. Compré hojas de color azul cielo y escribí posiblemente la declaración más cursi en todo mi historial romántico. Estimando las palabras, creo que le dije lo mucho que me gustaba, lo mucho que quería mirarlo directo a los ojos, también recuerdo que adorné los espacios libres con coros de las canciones que me hacían pensar en el (De Natalie Imbruglia, Björk y posiblemente M2M). Inicié un pequeño juego, como esta primera carta, escribiría más, todas, firmadas como anónimo, también las enviaría por medio de Libier y para cuando captara, por fín, mis miradas, se acercaría a hablarme... pero esto no sucedió. Paso siguiente, le mande una nota, marcando una fecha y lugar para el necesario encuentro, cuando le contaba a Libier todo esto, me aseguraba que saldrían chispas de nuestros besos, pues ambos utilizábamos brackets.

Nos vimos en la papelería de la escuela, que se encontraba a lado de las escaleras principales, era perfecto porque platicamos, uno al lado del otro, sin nadie que molestara. Platicamos de música, y de datos básicos, el era un piscis, yo un acuario, al final todo se convitrió en una gran e incómoda bola de nieve de la que quería escapar. ¿Acaso era un fraude la idea que me habían vendido mis fantasías? ¿Era la verdadera importancia de la química lo que estaba descubriendo? ¿Y las chispas?

Vaya sorpresa la que me llevé cuando descubrí, tiempo después, que ahora él me miraba desde su salón, pero en el fondo sabía que sus escasos 15 años no le permitirían ir más allá, conocerme más allá de la insipida plática que sostuvimos, pero a mi, me darían tiempo de crecer y mejorar los estratagemas que aplicaría en un futuro romántico cercano.

Whatever Time!

Factory Girl, Seductora e Intoxicante Realidad

Andy Warhol cambió al mundo, transmutó al arte, tomó etiquetas ordinarias y las transformó en íconos. Su vida se ha llevado a la pantalla entre cameos y puntas del iceberg, pero fue en 2007 que se le hizo justicia a la más resplandeciente y trágica de sus musas, Edie Sedgwick, It Girl que arrebató el aliento de la sociedad New Yorkina en la última mitad de los turbulentos años 60.

Con el encanto de Sienna Miller a la cabeza, el filme alterna entre una Sedgwick condenada por su pasado y otra sumergida en la ilusión de un mundo de glamour, fiestas y artistas underground, conectando uno a uno los eslabones que erizan la piel al revelar una trágica conclusión.

Guy Pearce brinda un Warhol calculador pero frágil, demostrandole al mundo que lo excluye indirectamente, la más fría de las actitudes. También encontramos a Hayden Christensen interpretando a Bob Dylan, único y verdadero amor de la socialité. El soundtrack refleja deliciosamente la esencia de la época e impulsa los momentos ácidos que vive Edie a causa de las drogas.

Como punto final, se recomienda adquirir este largometraje y colocarlo bajo luces neón, con un incienso que tenga de base, la mitad de una lata de Coca Cola.

Whatever!

Let it Be (Es Personal)

¿Hace cuánto terminó tu última relación? ¿La has superado ya? Si no es así... ¿Cuánto tiempo has necesitado... 1 mes, 3 meses, casi 6?

Todos tenemos perspectivas distintas de eso que algunos pronuncian apasionadamente como 'Amor'. Algunos lo buscan y/o encuentran en una simple mirada, en la compañía más casual, en un acostón, o en un romance casi parecido al de las películas.

De pronto tenemos el corazón roto y nos encontramos en un estado de desesperanza, ahogándonos en lágrimas, o en el más sutil de los dolores. ¿Qué pasa cuando creíste haber encontrado a 'esa persona' y todo se derrumba tiempo después?... Te recuperas, eso es lo que pasa.

Como ejemplo está Scarlett Johansson, que tras divorciarse de Ryan Reynolds, encontró una segunda oportunidad con Sean Penn, un actor más talentoso y por sus años, más sabio. Si viste '500 Days of Summer' sabes que al final la vida es un círculo que nos retribuye siempre con algo mejor. Es un camino largo el de la recuperación, sólo es cuestión de recordar que sea cual sea, existe una meta. Puedes extrañar, entristecerte, pero no durará para siempre, nada dura para siempre.

Gay Vs. Gay

Debo confesar que Glee no es un programa que siga a diario. Si, estoy bien consciente del fenómeno televisivo que representa, de todos los íconos pop (Madonna, Katy Perry, Britney Spears, Lady GaGa) que le han mostrado admiración y apoyo a este pintoresco show, además de los incontables premios que ha ganado. Tal vez no sepa la historia completa o el perfil de cada personaje, pero allá en los tiempos de la canica, me cautivó la representación para 'Teenage Dream' ese hit de Katy Perry con el que alguien me hizo suspirar durante aquellos días. Como sea, Blaine Anderson y Kurt Hummel (Darren Criss, Chris Colfer respectivamente), personajes abiertamente gay, fueron el centro de aquel número irresistible y apartir de este breakthrough, la fama de este par ha crecido como la espuma y con espuma los han criticado también...

Hace unos días, en la exquisita revista Vanity Fair, el columnista Brett Berk escribió para una especie de guía gay sobre Glee: "Bien cantado. Pero ¿Cómo podrán verse Hetero-sexy estos maricones en fiesta de espuma, para las chicas en la audiencia?" Todo esto, acerca del último número en el que participan los susodichos cantando 'Animal' de Neon Trees.

El responsable quien también es abiertamente homosexual, ha pedido disculpas, ¿pero cómo es posible que no exista respeto ni en la semejanza de preferencias sexuales? ¿De verdad el hombre es el lobo del hombre? En Estados Unidos se ha avanzado mucho en materia de tolerancia hablando legalmente (matrimonios, adopción), aquí en México sólo se ve una imitación... pero en el fondo seguimos lastimándonos, seguimos insultándonos. Ahora distintos medios critícan a Vanity Fair y es probable que el columnista haya recibido una reprimenda pero por ahí dicen que lo que das, regresa triplicado para ti. Si respetamos, si aceptamos, si abrimos la mente y el alma, este mundo tendrá números 'Teenage Dream' para rato.

De Culto

Bitchy-Cuento! 'I Heart Cheesecake'

Adela no sabía compartir, por eso había bebido casi toda una botella de vodka barato en el antro. Sin duda la había pasado 'bomba', había bailado en la parte electrónica del lugar toda la noche, también pasó por la Pop y las rancheras al final, que es cuando todos se pierden en sus respectivas adicciones.

A la mañana siguiente, Adela no tenía idea de cómo había llegado a su casa, ¿Había sido en taxi? ¿Se había ido con el tipo guapo que conoció en la barra? Finalmente estaba en casa, cubierta en sus sábanas italianas y descubriendo que ya pasaba del medio día.
Su madre, Clementina, que era de lo más liviana y agradable, no se molestaba con las llegadas tarde de su hija, ni que bebiera demasiado, al fin y al cabo, sabía que existía el rehab. Al ser la hora del almuerzo, Adela bajó de prisa, debatiéndose entre el dolor de cabeza y un hambre terrible. En la mesa se habían servido tortas de papa, salchichas asadas, cubos de queso panela y un bowl de fresas, pero lo que resultaba extraño, era la ausencia del cheesecake de zarzamora que nunca faltaba en aquellos almuerzos post-borrachera. Finalmente la mesa terminó vacía, al igual que el sentimiento de Adela tras la repentina desaparición del cheesecake en el menú.

Ya no podía tomar una siesta, no podía ver ni MTV o VH1, no le interesaba organizar una nueva fiesta, sólo pensaba en el sabor a zarzamora, en la sensación y alivio que el postre le hubiera dado. Se retorcía en su cama, sudaba, se mordía las uñas, casi rasgaba las paredes, y en su interior, ya había una voz diciendo que la culpa era de Clementina, seguro había hecho algo, tal vez era un castigo... finalmente llegó a la resolución, tenía que confrontarla, obtener la verdad. Adela tomó un cuchillo de cocina y encaró a su enemiga... Clementina pegó un grito desgarrador y corrió tras el sofá, entre terror y sorpresa, observó que su hija se congelaba...

Adela se derretía literalmente, su piel se blanqueaba y su consistencia se tornaba en la de un cheesecake de zarzamora, ella misma experimentaba la desfragmentación de su cuerpo y veía cómo se escurría por el piso... su madre perdió el conocimiento.

Pasó un año y Clementina no pódía explicar un suceso tan bizarro... su hija ya no estaba con ella y siempre se culpó por permitirle tanto vodka... Lo cierto es que el lavado de alfombra había salido muy caro.

Whatever!

Copias Al Carbón (Y En Oferta)

En revistas, en la cartelera del cine, en las tiendas más exclusivas de ropa... Las copias y remakes han invadido lo que antes era un reino de originalidad e ideas innovadoras. Ahora todo es copia de la copia... de la copia... de la copia! Basta con entender el principio básico de la moda, la reinvención, pero esta industria se las ha arreglado para mantener la cuestión de ideas recicladas de manera sutíl, sin embargo, existen ejemplos de verdadero y grave Rip-off como el que sigue.

Skins es una Tv-Series que ha puesto a todo Reino Unido de cabeza. Y es que las historias de adolescentes con problemas de droga, sexualidad y rebeldía toman un giro extremo, al grado de sumergir en sobredosis a sus atractivos protagonistas... Definitivamente algo que no podrás ver disfrutando chocolates Kisses. No hace mucho, MTV de Norteamérica, tomó la decisión de crear una versión gringa de todo el asunto, pero el único giro "creativo" que se tomó, fue el cambio de nombres en los personajes y en algunas tonalidades de cabello. Este desafortunado barco se hundió inmediatamente, primero cuando sus advertisings fueron vetados de distintas cadenas de televisión y de las calles mismas, después los ratings demostraron que Estados Unidos aún no puede navegar con la bandera de "Intensos" (aunque tengan a su Lindsay Lohan y a Charlie Sheen) Pero guardando las cuestiones moralistas en el clóset, copiar no es cookie.

Una amiga de la secundaria, Alexia, tenía precisamente fobia a las copias al carbón, inmediatamente reaccionaba a la defensiva y dejaba de escuchar al grupo musical que le habían plagiado. De cierta forma comparto esa perspectiva ¿A caso nuestros gustos, música, cine y hasta lo que resulta de nuestra creatividad no es parte de una identidad e integridad? Cuando te topas con una copia descarada de lo que haces o de quien eres ¿Está bien reaccionar a la defensiva? Simplemente no, la mejor sugerencia que obtendrán en este blog es tener clase y continuar alimentando ese estilo e identidad propios ¡Construyan! ¡Inicien! ¡Den su propio toque!... Al final estos molestos clones compartiran el mismo océano de mediocridad que la Skins estadounidense.

De Culto

La Fiesta de Tu Vida

Así es... Anne Hathaway se veía espectacular en cada cambio de vestuario (incluso en smoking), James Franco parecía estar pacheco y si, todos acabaron contentos... los del Social Network team con 3 óscar en la bolsa, Black Swan coronando a Natalie Portman como mejor actríz, Inception con 4 premios, al igual que la ganadora a mejor película The King's Speech. Las bromas fueron perfectas, los homenajes mantuvieron sus standards de calidad y la alfombra roja estuvo infestada de alta costura divina, parejas disparejas y su acostumbrada cantidad de bótox. Honestamente tenía antojo de estar ahí y dejar mi bowl de papas fritas domingueras.

Muchos cara dura aseguran que se trata de pretensión pura, que la falsedad y el moralismo abunda en eventos de este tipo. La verdad es que existe un 85% de probabilidad que así sea... Es entonces cuando digo ¡¿qué demonios?! yo quiero estar allí, quiero divertirme, quiero saludar de beso a Angelina Jolie y bromear al lado de Mila Kunis.

Y es que a veces perdemos tantas cosas o nuestra vida toma giros inesperados que nos mantienen tristes y preocupados por días. Algunos se levantan y se sacuden el polvo, otros pierden el camino de repente y dejan todo en manos del tiempo... Si eres de los primeros ¡Felicidades! ¡También mereces un óscar! si te corresponde el segundo puesto sólo te aconsejo que el próximo fin de semana (o tal vez esta noche) te pongas el mejor outfit y te olvides del desorden en tu cabeza, apoderate de la ciudad y hazla tu alfombra roja. Según la filosofía Hindú, todo ser humano lleva a un Dios dentro, así que es hora de recordar esa divinidad que vive en ti y sonreír... aunque no todo vaya de acuerdo a los planes. La vida es una entrega de premios en la que uno establece las categorías, asegurate de obtener los mejores galardones.

Whatever!

Boulevard de Corazones Rotos

Hollywood puede verse desde nuestra perspectiva mortal, como un hermoso valle paradisíaco, lleno de belleza, glamour, martinis y spas en los que te sientas junto a Julia Roberts en una ordinaria sesión de pedicure.
Por otro lado, a todos nos queda claro que moriremos algún día o que nos perseguirá un bufete jurídico por culpa de muchas tarjetas de crédito... Así funciona la realidad... ¡ah!, por si fuera poco, también tenemos que lidiar con un corazón roto, y es precisamente de lo que Hollywood no se salva.

Tal vez eres la súper estrella de una exquisita serie de televisión, o probablemente te casaste con el hombre más sexy, simplemente, te dejaron... y esta es la evidencia (es decir, los casos más crueles e inesperados).

Por la puerta número uno, tenemos a Eva Longoria, con todo y su fuego latino, la llama de su matrimonio se apagó en Noviembre 17, a pesar de que con gusto usaba su nombre de casada, incluso en los créditos de Desperate Housewives... Tony Parker, le resultó infiel y deshonesto, una combinación desagradable que llevo a Longoria a las expresiones faciales más deprimentes durante los coctéles de navidad.

Directo al andén número 2, llega Scarlett Johansson, aunque llamada por distintas publicaciones como la mujer más sexy de nuestros tiempos, no pudo evitar que su matrimonio con el quasi-perfecto Ryan Reynolds se desmoronara. De la nada, el pasado Diciembre anunciaban su separación y aunque los rumores se esparcieron como pólvora, una razón específica nunca salió a la luz. Aunque la han visto coquetear con Leonardo DiCaprio, es muy probable que ella se haya llevado la peor carga emocional de las dos partes.

Así lo pasan los dioses Hollywoodenses, también lloran, también necesitan terapia y es seguro que se devoran cajas enteras de chocolate... Tal vez nos hagamos la ridícula pregunta... ¿si ellos no pudieron lograrlo?... ¿entonces nosotros...? La sencilla respuesta la tiene el destino y el tiempo... pero si creemos en un equilibrio, si los corazones se rompen, tenemos el deber de darles el trato de Spa, hasta que ya descansados y fuertes, puedan volver a entregarse con todo y su mortalidad terrícola.

Whatever!

Venganza/Extravaganza

No importa si es con un fleco muy chic, un mohicano de ráfaga rubia, o tal vez un rojo extravagante... El cabello de Rihanna nos dirá siempre (probablemente de manera muy sutíl) la fase del alma en la que se encuentre.

Por las buenas, la han llamado la princesa del R&B y algunos, del Pop mismo. Sus singles se escuchan en los clubes y se disfrutan a pesar del paso del tiempo. Es tan fácil bailar 'Don´t Stop The Music' o 'Only Girl (In The World)' con la misma confianza y sensualidad que se supone deben provocar.

Por las malas, la comparan con Beyoncé, la relacionan con Jay-Z y termina siendo víctima de los golpes de un desagradable Chris Brown. Hoy han censurado el nuevo single 'S&M', pues cambiaron la letra para una versión en radio y le reprochan un supuesto plagio a fotografías del exquisito David LaChapelle para el video de la misma rola.

Rihanna ha dejado muy claro que va en serio su actitud de chica mala, ahora ha dejado atrás el encanto natural que se puede ver en 'Pon de Replay' y lo cambia todo por ser la perfecta dominatrix con el concepto de su álbum Loud (2010).

Esta ambiguedad está presente en todos nosotros, un día podemos mostrarnos todos dulzura y al otro mostrar al mundo ese ser con cabello rojo fuego que lo quiere todo. Y es que el miedo y la desesperación son básicos en nuestra condición humana... especialmente si tu ex-novio abusaba físicamente de ti o la fama te consumió desde los 17 años... como sea... tal vez no sirva de mucho que cambies tu aspecto o fusiones distintos géneros musicales, pero para Rihanna, pintarle dedo a quienes sólo molestan es la mejor venganza ante todo.

Whatever!

Tragicomedia (La Rueda de la Fortuna)

Esta historia comienza con una chica más del bubblegum pop a finales de los 90, acaparando las listas de popularidad... ¿Su arsenal? un genio en la botella, una cabellera rubia y una voz soprano-orgásmica.

Christina Aguilera se presentaba ante el mundo con una propuesta que se encaraba con la de Britney Spears, Mandy Moore o Jessica Simpson. Se necesitarían kilos, géneros y años después para que evolucionara en una diva del Grammy con su aclamado álbum, Stripped (2002). Posteriormente se moldeó con tendencias retro, envolviéndose en los deliciosos blues y soul, generando Back To Basics (2006), pasando por un recopilatorio y no muy entusiasta Keeps Gettin' Better (2008), hasta llegar a nuestros días con el mash up Bionic/Burlesque (2010)... y aquí tocamos fondo.

Ya se conoce el clímax del cuento... "Christina copia a Lady Gaga", "Christina fracasa en ventas" "Christina se divorcia" "Christina inicia pelea en fiesta de los Golden Globes" "Christina es un desastre"... Y tan sólo este domingo, olvida unas líneas al interpretar el himno de su país durante el Super Bowl.

¿Y su final felíz? ¿Qué pasa con todas las líricas de amor y devoción que escribió a su nueva familia... su hijo, su ahora ex-esposo? Creo que todos hemos estado ahí alguna vez... Llegamos a la cima de nuestros sueños para luego caer a un precipicio oscuro y frío... Es natural. Tal vez fracasaste en el trabajo, o perdiste a la persona que creías te acompañaría hasta tu primera inyección de bótox y más allá. Finalmente, somos como estrellas del pop que han vendido millones de copias alguna vez para luego caer en la realidad de esta vida loca.

Esto es una rueda de la fortuna, arriba o abajo, sólo uno mismo tiene el poder de reivindicarse (y vaya que lo estoy viviendo). Es así como se le recomienda a X-tina, dedicarse a si misma "Save Me from Myself".

Whatever!

Más Fatale Que Femme...

Hace casi un año, entendí la importancia de mantenerse saludable y ponerse en forma cuando es necesario... Entonces elegí un buen programa de ejercicio, una dieta semi-anoréxica y el soundtrack indicado: The Singles Collection de la Quasi-Icónica Britney Spears. Sus tracks resultan bastante bailables, pegajosos y tienen un bit inigualable, también sus videos, resultan sexies e inspiradores para la búsqueda de un abdomen perfecto. Pero eso sólo se aplica hasta 'My Prerogative' porque la mayoría conocemos la historia contigua: Britney pierde su cabello, Britney pierde la cabeza, Britney pierde su figura. Aún así, el público aplaudió su regreso con Blackout y Circus, pero enfrentando la realidad, jamás recuperó esa fuerza en sus presentaciones, no volvió a bailar 'I'm a Slave 4U' de la misma manera. De alguna forma se reconoce que continúe vigente y que mantenga su nueva rola 'Hold it Against Me' en los primeros lugares de los music charts, pero existe la esperanza de que su nueva producción vaya más allá de los rumores que indican que usó un doble de baile para su nuevo video o de la portada misma, en la que se puede ver a una Spears lejos de mostrar algo más que su simpático rostro. ¿Cuántos de nosotros perdemos parte de nuestra esencia por miedo a mostrar nuestro 'Yo' interno? Si no nos arriesgamos, ¿Corremos peligro de quedar como una mediocre portada en la que sólo mostramos un rostro semi-seguro y semi-infalible?

Bitchy Rola: Song Remind Me of You - Annie.

Whatever!

¿Un Monstruo Mediático o Producto de Conveniencia?

Todo comenzó con un nuevo hit en mi ipod... Cantaba una rola nueva llamada Just Dance. Era fresco ver a una nueva rubia apoderarse de las listas de popularidad... tenía estilo, tenía pop, tenía cierta clase. Compré su album, un tracklist con electro agradable, titulado The Fame. Podía escuchar a Lady GaGa todo el día, se sentía como una cantante auténtica.

Nunca me preocupó que Poker Face fuera cantada hasta por mi abuela, tampoco que sus atuendos y presentaciones se volvieran cada vez más bizarras. Entonces llegó la reedición de su álbum, The Fame Monster, uno que proyectaba a esa "rubia con estilo" un poco más andrógina, un poco más grotesca. Salieron a la luz distintos singles y la enajenanación de otros por ella me resultaba alarmante; ya no sólo era una cantante de buen electro-pop, ahora era dueña de los medios de comunicación y reina de los tabloides de moda... Mi desilusión se hizo presente.

Por todos lados podía encontrar amigos y conocidos que proclamaban que Lady GaGa era su todo: su cantante preferida, su modelo a seguir, su musa, su filosofía de vida. What The Fuck???

Con todo respeto, se trataba de personas sui generis, de aquellos que sólo viven pendientes de lo nuevo en la radio y que no cuentan con estilo musical propio. Ahora todo México se dirige al concierto el próximo mes de mayo y probablemente toda la histeria resurgirá de nuevo. Ahora resulta que su nuevo álbum y letras, son dedicados a la 'comunidad gay'.

Tal vez si se quiera defender los derechos de ciertos grupos sociales y es probable que no hay daño en esto, pero muy lejos de convertirse en la nueva 'reina del pop', esto corre peligro de volverse un circo bueno, bonito y barato.

Bitchy Rola: You Don't Know Anything - Ivy.

Black Swan En Peligro De Tropicalización

Quiero aclarar que esto no es una crítica de cine o una sinópsis inútil de la película en cuestión, se trata de un manifiesto, un llamado de atención...

Muchos reaccionaron de inmediato ante la exquisita fusión de elementos como el Ballet, Natalie Portman, Darren Aronofsky y una historia de posible cat fight. Quienes no estaban del lado de Inception o The Social Network, corrieron inmediatamente a ser representados por Black Swan dentro del 'buen cine'.

Es típico encontrarse con personajes que utilizen estas películas como señal de que no sólo corren a pagar 60 pesos para ver Tron: Legacy o Tangled; al final, Portman se llevó un Golden Globe ¿o no?

En Twitter o Facebook me he encontrado a personas que juran 'podría verla una y otra vez' o sienten toda una transformación después de descargarla por internet. No digo que esté mal ya que ese es el propósito del arte, obtener una reacción pura y neta del espectador, pero la catársis la obtuvieron también con Titanic o Precious, y ese es el gran problema de "chotear" las cosas.

En lo personal disfrutaré las palomitas y la veré con mis reservas, sólo esperando infalibles actuaciones e impecable producción.

Bitchy Rola: Runaway - Ladytron.